බොහෝ විලාසිතා ඉතිහාසඥයින් සඳහා තිස් ගණන්වල ප්රධාන කුතුහලය නම් එල්සා ස්චයපරාලි සහ කොකො චැන්ල් අතර ඇති ප්රතිමල්ලතාවයයි. විලාසිතා ක්ෂේත්රය තුළ මෙම ජාවාරම් දෙක අතර ඇති වූ ගැටුම විශාල වශයෙන් අල්ලා ගෙන ඇත.
කාන්තාවන් දෙදෙනාම පරිපූර්ණ ප්රතිවිරෝධතා වුවද ඔවුන් දෙදෙනා අද්විතීය තලෙන්ත සහ අලූත් අලංකාරය අලංකාර කිරීමට ඇති ආශාවයි. මෙම නිර්මාණකරුවන්ගේ එදිරිවාදිකම්ය, එයට හේතුව වූයේ කුමක් නිසාද?
එල්සා යථාර්ථවාදීව අධිෂ්ඨානශීලී ආධාරකරුවෙකු විය. ස්පියපරැල්ලි පුද්ගලිකත්වයේ පෞද්ගලිකත්වය, ආත්මයේ ශක්තිය අවධාරණය කිරීමට උත්සාහ කළේය. චැනල් ශරීරයේ අලංකාරය ඉස්මතු කළේය. ගේබ්රියෙල්ගේ ආකෘතිය, ශෛලියේ අනුකූලතාව, කැපී පෙනෙන මෘදු, අඩු-යතුරු තල වලින් තෝරා ගන්නා ලදී. එල්සා මාදිලිය ප්රකෝපකාරී, සුඛෝපභෝගී ද්රව්ය වලින් සාදන ලද, ජනප්රිය පොදු සැරසිලි භාවිතා කරමින්. ෂැන්ජෙල් රත්රන් බොත්තම් සමග සම්භාව්ය ඇඳුමක් හඳුන්වා දුන් අතර, ස්කරපල්ලි සාරි ඇඳුම්, බඩ ඉරිඟු, ප්ලාස්ටික් කාසි, ප්ලාස්ටික් කෘමීන්ගෙන් මාලයක් සපයා දුන්නේය. මූලාරම්භය වෙනස් විය. ඇල්සා ස්චයපරාලි වංශාධිපතිත්වයට අයත් විය. ඇගේ සන්නිවේදනයේ වටය සමන්විත වන්නේ ප්රංශයේ වංශවත්ත්වයයි. කොකෝ ඉතා සරල පවුලක හිටපු භාරකරුවෙකු වූ අතර ඉහළ සමාජයකට පිවිසීමට ඇයට අණ කරන ලදී.
ප්රධාන විලාසිතා නිර්මාණ ශිල්පියාගේ නම සඳහා එල්සා ස්චයපරැල්ලි සහ කොකො චැන්ල් අතර ප්රතිවිපාක හැමවිටම විලාසිතා තලයන් තුළ රැඳී නොසිටියහ. අඩුම තරමේ මේ නඩුව ගන්න. ප්රසංගවලින් එකක් වූ ගාබ්රියෙල්, අලංකාර ලෙස පින්තාරු කර ඇති ඇල්සා පුටු ලබා දුන්නේය. ඒ අතරම, කොකෝ ප්රකාශයට පත් වූයේ, දීප්තිමත්, මිශ්ර වූ ප්රතිවාදී ප්රතිඵලය පමණක් බවය. ස්චයපරැල්ලි නය රැඳී සිටියේ නැත. බොහෝ විට ඇගේ නව නිර්මාණ මත චැනල් විකට චරිතයට ඇගේ ආකල්පය පිළිබිඹු විය.
විලාසිතා නිර්මාණකරුවන් නිරතුරුව ම ආකෘති සහ පාරිභෝගිකයන්ගෙන් එකිනෙකා මවා ගත්හ. එහෙයින් කොකෝ සිට ඇල්සෙන්, ජේසන් ෆෙලෝව් සහ ගාලි ඩාලි යන අයගේ දුවලා. එසේම මෙම කාන්තාවන් එම ස්ථාන එකම ස්ථානවල තබන ලදී. ගාබ්රියෙල් ඇල්සා කියවා "ඇඳුම් පැළඳුම් සාදන්නාවූ කලාකාරයා". එහෙත් ඔහුගේ කාර්යය සඳහා "කලාකරුවෙකුගේ" අදහස් ඇද ගැනීම නතර කළේ නැත. Chanel ගේ එකතුවෙහි මෙම වෙන් කර ඇති පුද්ගලයා සඳහා අසාමාන්ය වර්ණ දර්ශණය විය.
මෙම එදිරිවාදිකම් දිනාගත්තේ කවුරුන්ද යන්න තීරණය කිරීමට අපහසුය. කෙසේ වෙතත්, මෙම කැපී පෙනෙන පුද්ගලයන්ගේ නිර්මාණශීලීත්වය විලාසිතා තවදුරටත් වර්ධනයට බලපෑ හැකි මට්ටම තීරණය කිරීම අපහසුය. එහෙත් එක් දෙයක් නිශ්චිතවම, 30 ගණන්වල දී වඩාත්ම ජනප්රිය වූයේ එල්සා සාකාපරාලි ය. ඇගේ ඇඳුම හොලිවුඩ් නළුවන්ගේ කැමැත්තට ලක් විය. මිනිසාගේ පෙනුමෙන් විසිවන සියවසේ සිටම ඇයගේ ස්ත්රී ස්වරූපය එය විය. නමුත් කොකෝ තමයි නියම කාලේ. එල්ස් ඇගේ සිහින හා කලාකරු ලෙස ද හැඳින්විය හැකිය.
එහෙත් අවසානයේදී එල්සා ස්චයපරාලි හා කොකො චැන්ල් අතර තරඟය ප්රතිසන්ධානගත විය. එල්සා හරිම ලස්සනයි. අන්තිම එකතුව නිර්මාණය කර ගැනීමෙන් පසු, ස්චයපරාලි විවාහ වී, අලංකාර ලෙස "පළමු වරට අතහැර ගියේය". අධියථාර්ථය සඳහා වූ පොදු උද්යෝගය අවසන් විය. අලුත් කාලය, නව විනෝදාංශ. ඔවුන් සමග, සහ නව වීරයන්: ක්රිස්තියානි ඩයර්, කොකො චැන්ල්. එල්සාගේ චාරිකාව ලෙස හැඳින්වෙන ක්රිස්තියානි ඩියොර් යනු එයයි. ඔහුගේ නැවුම් අදහස් පසුබාමින් දෙදෙනා පසුබිමට තල්ලු කළේය. ස්පියපැල්ලලි සහ ෂැන්ග්ලෙල් ඔවුන්ගේ විලාසිතා නිවාස විකුනා දැමීමට බල කෙරුනි.
එහෙත් එල්සාගේ පිටත්වීම අහම්බෙන් අදහස් නොවේ. ඇගේ කලා ශිල්ප විලාසිතා ඉතිහාසයේ රැඳී සිටියා. ඇගේ නිරූපිකාවන් බොහෝ මෝස්තර නිර්මාණ ශිල්පීන්ගේ නිර්මාණ: විවින් වෙස්ට්වුඩ්, ජීන් පෝල් Gaultier, ජෝන් ගල්ලියානා, බිබා, ෆ්රැන්කෝ මොසිනෝ. ස්චයපරාලි විසින් නිර්මානය කරන ලද දේවල් ඔවුන්ගේ කාලයට වඩා වැඩි ය. සිය නිර්මාණ 30 වැනි සියවසේ දී විලාසිතාකාරි විය.
කොකෝ චැන්ල් මිලියන ගණනකගේ මනසෙහි විප්ලවයක් ඇති කිරීමට සමත් විය. ඇය අශ්වයන් වෙතින් කාන්තාව නිදහස් කර කාන්තාවෝ කළු වර්ණය ලබා දුන්නා, එය වැලපීමක සංඥාවක් නොව, අලංකාරයේ ලකුණක්, කෙස් කපා, ඔවුන්ට විවේකයක් ලබා දීමයි.
එල්සා ස්චයපරාලි හෝ කොකෝ චැනල්ගේ ප්රතිවිරෝධතාවයෙන් දිනාගත් කවුරුන් කවුද? එහෙත් කොකොෝ කතාව පමණක් ඇතුළු වූ අතර එල්සා අමතක නොකළේය.